La directora de Saltburn reinventa el clásico de Emily Brontë con Margot Robbie y Jacob Elordi. ¿Genialidad moderna o traición literaria? La cinta, que ya está en las salas de cine del país, divide a la crítica y enfurece a los puristas.
La nueva versión de Cumbres borrascosas (Wuthering Heights), dirigida por la ganadora del Óscar Emerald Fennell, ha aterrizado finalmente en la cartelera colombiana rodeada de un huracán de opiniones encontradas. Protagonizada por Margot Robbie como Catherine Earnshaw y Jacob Elordi como Heathcliff, la película promete una visión visceral y estilizada del clásico gótico, pero ha desatado un intenso debate sobre la fidelidad histórica, el “blanqueamiento” de sus personajes y la sexualización de una historia originalmente centrada en el abuso y la venganza.
Una “Cumbres” para la generación de TikTok
Si esperabas sombreros de copa y modales victorianos rígidos, esta no es tu película. Fennell, conocida por su estilo visual provocador en Promising Young Woman y Saltburn, ha optado por transformar los páramos de Yorkshire en un escenario casi operístico. La crítica internacional ha descrito la cinta como una “fantasía pop oscura”, que incluye maquillajes modernos e incluso una banda sonora anacrónica que roza el estilo de videoclips actuales.
La directora ha defendido su enfoque asegurando que no buscaba una adaptación literal, sino capturar la “sensación” que tuvo al leer el libro. “Cumbres borrascosas nos invita a reconocer nuestro propio yo infantil antes de que también fuéramos domesticados por la sociedad”, señala una crítica citada en los análisis recientes de la obra, sugiriendo que la película busca esa rebeldía primaria.
La controversia del casting: ¿Blanqueamiento y edad?
El punto más álgido de la discusión recae sobre Jacob Elordi. En la novela de 1847, Emily Brontë describe a Heathcliff como un “gitano de piel oscura”, una característica fundamental para entender el racismo y la exclusión social que sufre el personaje. Sin embargo, la elección de Elordi, un actor blanco australiano, ha sido tildada de whitewashing (blanqueamiento) por lectores y críticos, quienes argumentan que elimina una capa crucial de la crítica social de Brontë.
Por otro lado, la elección de Margot Robbie también ha levantado cejas. Mientras que en el libro Catherine muere siendo apenas una adolescente (alrededor de los 18 o 19 años), Robbie interpreta el papel superando los 30, lo que cambia la dinámica de la inmadurez juvenil por una obsesión más adulta y calculadora. Robbie ha explicado su visión del personaje: “La emoción que realmente tuve que entender de Cathy fue esa sensación de superioridad… Ella se comporta como si fuera la reina, y está en esta ruina”.
Más allá del romance: La oscuridad de Emily Brontë
A pesar de la estética moderna, la producción intenta no perder de vista el núcleo doloroso de la obra. La novela original, publicada bajo el pseudónimo de Ellis Bell, fue un escándalo en su época precisamente por desafiar la moral victoriana y mostrar la crueldad doméstica sin filtros.
Fennell parece haber eliminado gran parte de la segunda mitad del libro (la generación de los hijos) para centrarse exclusivamente en la relación tóxica y “sado-masoquista” entre Cathy y Heathcliff. Elordi describe su papel no como un héroe romántico, sino como un estudio sobre “la obsesión más profunda que un ser humano puede experimentar”.
La nueva Cumbres borrascosas es, indudablemente, una de las películas más divisivas del año. Ya sea que la ames por su atrevimiento visual o la odies por sus libertades creativas, Emerald Fennell ha logrado que volvamos a hablar de Emily Brontë casi 180 años después. La cinta ya está disponible en cines de toda Colombia, así que la mejor opción es verla y juzgar por ti mismo.
Mantente conectado a Enredijo para más análisis de cine y literatura.








